Table ronde – D’une politique sectorielle à des actions territoriales

L’exemple du soutien aux médiateurs cinéma

Dans le cadre du contrat de filière cinéma en Nouvelle-Aquitaine, l’État, le Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC), la Région et Cinémas indépendants de Nouvelle-Aquitaine (CINA) ont développé une politique d’aide et de soutien au poste de médiateurs cinéma. Le déploiement de cette action a permis la création de vingt postes en région. Véritable levier d’animation territorial et tremplin à de nouvelles actions de coopération, la particularité du dispositif est le recours à l’emploi partagé et la création d’un parcours de formation pour sécuriser les emplois, permettre le développement des compétences ainsi que la pérennité des structures et de leurs actions sur les territoires.
Cette table ronde sera donc l’occasion d’entendre à la fois les acteurs de terrain, les réseaux, les partenaires et les collectivités sur l’articulation entre politique publique et actions locales.

Modérateur

• Simon Grolleau, coordinateur RSO à CO Pôle Culture et Richesses Humaines

• Marion Combelas, médiatrice cinéma à Objectif Ciné 64
• Stéphanie Vigier, déléguée générale de l’association des cinémas indépendants de Nouvelle-Aquitaine (CINA)

1:30

Salle 3 "Studio de danse 1"

Marion Combelas

Stéphanie Vigier

Simon Grolleau

Atelier – La coopération comme levier de développement

Lors de cette conférence-échanges, Anne et Patrick Beauvillard vous emmènent sur les chemins de la coopération, découvrir ce que coopérer veut dire, et comment coopérer.
Ils ont déjà parcouru à pied plus de 2 000 km, à la rencontre de 70 collectifs pour plonger dans les dynamiques de coopération de centaines d’acteurs et de projets. Leurs carnets de bord et leur recherche relatent ces “héros du quotidien”, et au détour d’un sentier nous permettent d’appréhender les concepts de maturité coopérative ou d’implicite de la coopération.
Des acteurs locaux et du secteur culturel témoigneront de leur expérience pour faire de la coopération un levier de résilience et de développement. Un exercice de “gymnastique coopérative” qui vous dégourdira la tête et les jambes.

Intervenant·e·s

• Julien Mast, délégué national d’E-Graine
• Gaël Blanchard, chargé des coopérations et des actions innovantes Le Lab-Artis
• Anne et Patrick Beauvillard, co-fondateurs de l’Institut des Territoires Coopératifs

1:30

Salle 1 "Grande salle"

Julien Mast

Gaël Blanchard

Patrick Beauvillard

Anne Beauvillard

Atelier – Le tour de la région en 90 minutes

Mettez à jour vos repères en quelques chiffres !

Mieux connaître pour mieux entreprendre dans la culture : c’est ce que nous vous proposons dans cette session interactive.
Dans le développement et la mise en œuvre de vos projets culturels, il vous arrive de vous demander “il y a combien déjà de … ?”, “comment ça a évolué depuis… ?”, “quelle est la situation dans mon département ?”, “et si on compare au niveau national ?”… Quels sont les chiffres, les ordres de grandeur à avoir en tête ou les idées reçues à vérifier quand on parle de financement public de la culture, de l’emploi intermittent dans le spectacle, de la filière musiques actuelles et de bien d’autres sujets encore ?

Intervenant·e·s de L'A. Agence culturelle Nouvelle-Aquitaine

• Antoine Augeard, chargé d’étude
• Laura Guérin, chargée d’étude
• Thomas Vriet, responsable du Pôle Observation-Ressources

1:30

Salle 4 "Studio de danse 2"

Antoine Augeard

Laura Guérin

Thomas Vriet

Réunion d’information – Sécurisation des parcours professionnels

Intermittence, formation et fonds de professionnalisation

Le secteur culturel se caractérise par une économie fonctionnant souvent par projets et par une pluralité de statuts de ses acteurs. Les partenaires sociaux et le législateur ont développé des dispositifs qui participent à la sécurisation des parcours des professionnels, notamment des intermittents. Cette intervention mettra l’accent sur les droits à la formation en lien avec la récente réforme (AFDAS) sur l’intermittence (Pôle emploi spectacle) et sur le Fonds de professionnalisation (Audiens).

Intervenant·e·s

• Sylvie Héricher, conseillère Orientation Carrières à Audiens
• Thomas Delemer, conseiller formation et en évolution professionnelle AFDAS
• Marc Dalla-Longa, délégué régional AFDAS
• Astrid Knockaert, conseillère Pôle emploi spectacle

1:30

Salle 2 "Studio du soleil"

Sylvie Hericher

Thomas Delemer

Marc Dalla-Longa

Astrid Knockaert

Table ronde – La transformation numérique d’une structure culturelle

Stratégie et retours d’expériences

Comme d’autres types d’entreprises, les besoins en développement des opérateurs culturels peuvent être soutenus par les potentialités d’un nouvel outillage numérique. Cette appropriation du numérique, tant dans les outils que les nouvelles pratiques qu’ils induisent, peut entraîner de réelles améliorations sur les plans de l’organisation interne, de leurs relations avec les partenaires ou de leurs publics.
De la communication à la production, de la régie technique à la médiation, le numérique peut avoir un effet levier si dès l'origine de la transformation de l’opérateur les bonnes questions sont posées : Quels sont les objectifs ? Pour quels besoins ? Quelles méthodes de travail plus efficientes peuvent en découler ? Quelles sont les compétences à développer ou à rechercher ? Des interrogations auxquelles les participant·e·s de cette table ronde essaieront de répondre par des études et des retours d'expériences.

Modératrice

• Marion Oudenot-Piton, chargée de mission industrie des loisirs à l’Agence de développement et d’innovation Nouvelle-Aquitaine (ADI)

• Un·e représentant·e de France Active Nouvelle-Aquitaine
• Georges Tran du Phuoc, secrétaire général du Malandain Ballet Biarritz
• Éléonore Dubois, chargée de mission Musique enregistrée et Numérique au RIM
• Frédéric Saint-Pol, directeur adjoint de l’Abbaye aux Dames de Saintes

1:30

Salle 1 "Grande salle"

Frédéric Saint-Pol

Marion Oudenot-Piton

Georges Tran du Phuoc

Éléonore Dubois

Atelier – Pour une Europe créative

Venez tester votre idée !

À partir de 2021, sera lancée une nouvelle génération de programme européen dont Europe créative, programme dédié au secteur culturel et audiovisuel européen. Pensé comme un outil pour l’innovation et la coopération européenne, ce programme comprend différents dispositifs de financement (volet MEDIA, culture et transectoriel) dont les appels 2020 dessinent les contours. Quelles évolutions pour quels types d’interventions ? Quelle accessibilité aux opérateurs ? Quelles opportunités ?
Un atelier de travail pour tester votre idée.

Intervenante

• Margaux Lacoste, responsable Europe Créative à Relais Culture Europe

1:30

Salle 4 "Studio de danse 2"

Margaux Lacoste

Atelier UBIC – Le laboratoire de l’entrepreneuriat culturel – Imaginons ensemble de nouveaux formats de formation

L’Université Bordeaux Montaigne, son centre d’innovation sociétale UBIC et le tiers-lieu landais Container (Androphyne) proposent un « atelier labo » permettant de croiser les expériences professionnelles de chacun et de travailler collectivement aux enjeux de la formation.
Les différents acteurs de projets culturels, au plus près des besoins et des réalités de leur terrain professionnel, doivent pleinement être associés aux conceptions des formations. Dans cet esprit, l’université Bordeaux Montaigne – espace de formation dans le champ des arts et des humanités – développe une coopération avec des acteurs ressources du territoire tels que les tiers-lieux afin d’imaginer de nouveaux formats apprenants. Quelles sont les motivations, les besoins et les freins à entreprendre dans le secteur culturel ? Quels sont les outils, les méthodes, les ressources, les postures à travailler pour faciliter la réussite des projets et des parcours professionnels ? Quelles modalités et quels contenus de formation permettraient d’y répondre au mieux ?

Intervenant·e·s

• Laëtitia Devel, ingénieure de recherche, chargée de projet UBIC – Université Bordeaux Montaigne
• Élisabeth Magne, vice-présidente déléguée orientation, stages et insertion professionnelle – Université Bordeaux Montaigne
• Blanche Konrad, assistante à la création, performer, chargée de la médiation à Androphyne, coordinatrice de Container, Gertrude mascotte des tiers lieux
• Pierre-Johann Suc, co-chorégraphe à Androphyne, co-créateur et directeur artistique de Container
• Mélodie Séréna, chargée de la diffusion, de l’administration et de la production à Androphyne

1:30

Salle 3 "Studio de danse 1"

Mélodie Séréna

Pierre-Johann Suc

Blanche Konrad

Élisabeth Magne

Laëtitia Devel

Atelier – Les contrats de l’artiste

Du cadre réglementaire à son application Le travail pour lequel l'artiste est rémunéré ne se résume pas en une seule activité. Il peut agréger, en fonction des projets et des collaborations, de plus en plus d'activités connexes à la création et à l'interprétation : répétition, formation, éducation, administration, régie, médiation, animation, communication… Si le cadre réglementaire définit les différents contrats de travail correspondant à chacune de ces activités, certaines questions subsistent pour les employeurs comme pour les artistes salariés. Ainsi, la mise en conformité du mode de rémunération nécessite parfois une interprétation. Cet atelier permettra, à travers vos témoignages, d’étudier les situations particulières qui posent questions. Cet atelier vous est proposé par le COREPS Nouvelle-Aquitaine - Comité régional des professions du spectacle et de l’audiovisuel : instance de dialogue social réunissant les organisations professionnelles et les représentants de l'Etat, les collectivités territoriales et les organismes paritaires. www.la-nouvelleaquitaine.fr/le-coreps Intervenante

• Laëtitia Coquelin, responsable juridique du Syndicat des musiques actuelles (SMA)

1:30

Salle 2 "Studio du soleil"

Laëtitia Coquelin

Conférence – Les arts du spectacle et la musique face aux défis écologiques

Pour nombre d’analystes, notre planète est désormais entrée dans l'anthropocène. Les activités humaines ont un impact déterminant sur le système Terre et provoquent réchauffement climatique, extinction d'espèces, fonte des glaces, élévation du niveau de la mer, paupérisation de territoires, migrations forcées. Face à cette révolte de la Terre, il nous faut reconsidérer la cosmogonie qui justifie ce rapport au monde : la modernité.
Dans cette conférence, on verra d’abord comment les récits et pratiques artistiques ont rendu la modernité crédible. Un tour d’horizon nous montrera ensuite les déclinaisons spécifiques de l’obsolescence programmée et de la pollution dans les arts du spectacle et les limites du “développement durable”. Enfin, une série d’initiatives (artistiques, institutionnelles, académiques, hybrides) permettra de se demander comment les mondes du spectacle pourraient contribuer à l’imaginaire de la transition écologique.

Intervenant

• François Ribac, compositeur et maître de conférence, Université de Bourgogne

1:30

Salle 4 "Studio de danse 2"

François Ribac

Atelier – Les enjeux et opportunités du numérique

Entre rêves et réalités

La culture, comme tout autre secteur professionnel, vit une transition numérique plus ou moins forcée selon ses composantes (spectacle vivant, musiques actuelles, livre, cinéma et audiovisuel, etc.). Cependant, le numérique est encore difficile à appréhender et chacun se forge sa propre vision de ses potentialités qui s’accompagne souvent d’a priori, d’idées reçues, de suppositions plus ou moins vérifiés.
Le numérique permet d’élargir les publics. Le numérique permet une organisation plus efficiente. Le numérique est à la solde des GAFA. Voici quelques affirmations que nous vous proposons de confronter aux universitaires présent·e·s lors d’un atelier participatif où vos propres suppositions alimenteront le débat.

Modérateur

• Sélim Ennjimi, co-fondateur et dirigeant de l’agence Tata Germaine

• Monica Paredes
• Hélène Marie-Montagnac, maître de conférences en Sciences de l’information et de la communication, Université Bordeaux-Montaigne
• Charles-Alexandre Delestage, docteur en sciences de l’information et de la communication, responsable du Lab FABRICC, Université de Poitiers

1:30

Salle 1 "Grande salle"

Monica Paredes

Hélène Marie-Montagnac

Selim Ennjimi

Charles-Alexandre Delestage

Réunion d’information – La réforme de la formation professionnelle – EDEC culture, création et communication

Nouveaux acteurs, nouveaux dispositifs – Quelles opportunités pour le secteur culturel ?

La formation professionnelle vient de connaître une réforme d’ampleur qui transforme le paysage de l’alternance, notamment le contrat de professionnalisation et l’apprentissage. Quels sont les nouveaux dispositifs et acteurs au service de la formation des entreprises et des actifs ?
En parallèle de cette réforme, un Engagement de l’Emploi et des Compétences (EDEC) se décline dans le secteur culturel : comment les entreprises peuvent-elles en bénéficier ?

Intervenant

• Marc Dalla-Longa, délégué régional AFDAS

1:30

Salle 2 "Studio du soleil"

Marc Dalla-Longa